□閆偉

　　近年的國產劇不乏亮眼的精品，但總體感覺在創作向度的實質性拓新方面還有提升空間，拘囿于一些固有題材和類型領域里“互撕”和“內卷”，終究不利于行業在更廣闊的天地里實現優化高質發展。

　　最近，在央視電視劇頻道和騰訊視頻等播出的電視劇《三體》，為提振劇集市場注入一針有效的強心劑。作為拉滿了觀眾期待值的電視劇《三體》，可以說在主題、題材、敘事、制作等多方面均不負眾望，令國產劇創作顯現出了別開生面的氣象與格局。尤其是作品所聚焦的人類命運的前瞻與反思、人與自然環境的關系以及如何應對挑戰、共創未來等，均是帶有普遍性價值的宏闊主題，為中國故事跨越國界、在世界范圍內尋求受眾口味的最大公約數，提供了絕佳的載體和契機。從這一角度而言，《三體》在近些年的國產劇創作發展中具有突破性價值和標志性意義。

　　科幻題材的先天優勢在于，可以更便捷地利用“宇宙社會學”來思考人類的終極性命題，天馬行空的敘事場域能夠把現實生活中難以深掘的元初性價值觀探討得更加游刃有余、淋漓盡致。當然，劣勢亦有，容易讓很多“非科幻迷”的受眾在“天方夜譚”的刻板印象里，對其產生慣性般的心理阻隔。

　　劇集《三體》所做的揚長避短的努力，還是卓有成效的。其將視角和立場放置在思考人類社會和人類文明的高度上，為拯救世界而拼盡全力、苦尋希望，這本身便讓故事有了“一覽眾山小”的頂層格局。在敘事鋪陳中，劇作沿襲了原著的基本理念，從科學的角度審視人文，用人文的形式詮釋科學，并在兩者的交織中透出某種冷靜而又熾烈的悲憫情懷。

　　就如同“一切歷史都是當代史”，所有的科幻故事也都是人的故事。對人的生存價值、道德良知、情感皈依的叩問和追索，在超越現實的時空中或許能夠表達得更加通透澄澈。凡此種種，又應如何在一個大眾化的影像故事里成功落地？該劇用人物、場景、視聽語言等共同營構了一個充滿生活氣息和市井味道的現實空間。在科幻題材作品中，這種現實氛圍的逼真感，往往是和審美效果的反差性、戲劇性、沖擊力、震撼力成正比的。《三體》在令觀眾產生強烈代入感的前提下，充分釋放出了奇幻想象的穿透性魔力，本是遠在天邊的純虛構，卻令觀眾生出了近在咫尺的觸感。從而，不僅讓一些充滿哲學意味和終極價值的理念有了生根發芽的土壤，也讓作品中所建構的三體文明和人類文明之間實現了更有質感的互文和對話，為觀眾搭建起了在人的本質維度上進行外觀和內省的參照系。相較于當下某些現實題材劇的懸浮虛空現象，這部科幻劇反倒表現出真切的現實主義觀照。

　　與傳統意義上的歷史題材和現實題材相比，科幻題材無疑具有更高的改編風險和市場不確定性。尤其是對于“《三體》IP”的影視化開發，難度更是可想而知。不僅復雜劇情、多元場景的還原不容易，情節背后內涵的再現更加艱難。怎樣用有限的時間和畫面呈現文字中的無限想象力，怎樣把握好對于人性挖掘的尺度，怎樣在一個接地氣的故事中承載起原作的宇宙觀，都是改編者面臨的創作挑戰。

　　但無限風光在險峰，此次電視劇《三體》的勇敢試水深具示范價值。借助原著構建起的虛擬世界、故事體系以及既有的社會傳播力，劇作一方面吸納了其深邃的主題意蘊和過硬的文學筋骨，另一方面嘗試對文字語言進行了“去形留神”的視聽轉換，從而把原作的IP價值進行了跨界延伸與放大，成就了文學作品和視聽作品的雙向奔赴、互彰互贏。此種比較成熟的IP思維，對于文化產業的其他領域也不無啟示。

　　就藝術品質而言，盡管在個別段落偶有過度渲染的冗余感，但《三體》整體上顯示出較高的創作誠意和功力。尤其是對幾位主要人物的塑造，均選取了實力派演員，使得人物性格的標識性得以比較圓融地凸顯。

　　張魯一把汪淼的簡單、專注，以及與其所研究的納米一般的堅韌性，刻畫得極致又不失地氣；于和偉把史強作為小人物的粗糲感演繹得神完氣足，讓煙火氣里的平凡英雄形象血肉豐滿；陳瑾和王子文則分別把老年和青年時的葉文潔形塑得充滿張力，使理想與現實、感性與理性在角色的內心深處碰撞博弈，并熔成其獨特的人格底色。

　　除此之外，作品在制作上也下足了功夫，不論是現實生活的深描還是年代氛圍的還原，不論是人物造型的設計還是拍攝場景的搭造，都在不出戲的基礎上為觀眾營建出了觀賞的沉浸感。

　　《三體》的另一種不可忽視的價值，是為國產劇進一步開拓國際市場、生動詮釋人類命運共同體意識進行了有益探索。作品所聚焦的人類命運的前瞻與反思、人與自然環境的關系以及如何應對挑戰、共創未來等，均是帶有普遍性價值的宏闊主題，為中國故事跨越國界、在世界范圍內尋求受眾口味的最大公約數，提供了絕佳的載體和契機。據文匯報