7月8日，國產(chǎn)動畫大片《長安三萬里》公映，受到廣大觀眾的喜愛和追捧。這是追光動畫繼“新傳說”“新神榜”系列之后打造的“新文化”系列的首部作品，歷時3年制作完成。業(yè)內(nèi)人士普遍認為，從國產(chǎn)動畫電影持續(xù)挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源的角度來說，《長安三萬里》可謂集傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展之大成。

　　事實上，從上世紀中葉“中國動畫學派”建立以來，中國動畫始終堅持向傳統(tǒng)文化探寶，從中挖掘經(jīng)典素材，尋找經(jīng)典故事進而塑造典型形象。近年來，以《西游記之大圣歸來》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《長安三萬里》等為代表的國產(chǎn)動畫電影，對傳統(tǒng)文化資源進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，在創(chuàng)新文藝表達等方面做出了積極有益的探索與實踐。

　　賡續(xù)傳奇敘事傳統(tǒng)

　　從上世紀的《鐵扇公主》《神筆馬良》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》到新世紀以來的《西游記之大圣歸來》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：楊戩》等，大量國產(chǎn)動畫電影取材自中國古典小說、神話傳說和民間故事等。在敘事上，它們受到中國古代傳奇小說的影響，對原型人物和原有故事進行傳奇化改寫，追求對奇人、奇事、奇景的敘述，形成了國產(chǎn)動畫電影的傳奇敘事范式。近年來的國產(chǎn)動畫電影賡續(xù)了這一傳統(tǒng)，題材內(nèi)容通常分為表現(xiàn)神靈鬼怪和描摹人間世態(tài)兩大類。如《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》屬于前者，《長安三萬里》則屬于后者。

　　《哪吒之魔童降世》繼承了中國動畫從古典神話小說尋找創(chuàng)作原型并對其進行傳奇化改寫的傳統(tǒng)。在哪吒的性格塑造上，原型的“自刎而死、重塑藕身”被改寫成“自控身體、慷慨赴死”，使其更具傳奇色彩；在形象造型上，主創(chuàng)們對傳統(tǒng)美學趣味進行揚棄，通過采用3D數(shù)字技術(shù)、加入地方方言等手段，賦予哪吒這一傳奇形象新的魅力。

　　《長安三萬里》依托歷史人物、真實事件進行創(chuàng)作，賡續(xù)了國產(chǎn)動畫電影的傳奇敘事傳統(tǒng)。影片通過詩歌及音樂，構(gòu)建出獨屬于中國動畫電影的東方意蘊，也構(gòu)建了國產(chǎn)動畫電影的新美學范式。以李白“入世—出世—再入世”的人生逆旅為情節(jié)線索，《長安三萬里》復沓再三、家國同構(gòu)，打造了具有史詩風格的國產(chǎn)動畫電影，也生動傳神地演繹了李白與高適的情誼以及圍繞在他們身邊的杜甫、王維、賀知章、李龜年、張旭、郭子儀等一群大唐文人武將的傳奇故事及情感世界。

　　充分發(fā)揮想象力

　　動畫電影《大鬧天宮》根據(jù)古典神話小說《西游記》中的精彩篇章改編而成，《九色鹿》直接取材于敦煌壁畫《鹿王本生圖》，《哪吒之魔童降世》取材于古典小說《封神演義》……中國動畫努力從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)料，在世界動畫藝術(shù)之林中確立了自己的民族風格，形成了中國動畫獨特的審美創(chuàng)造經(jīng)驗。近年來，數(shù)字CG(計算機動畫)技術(shù)與VR(虛擬現(xiàn)實)技術(shù)等全方位介入動畫影像制作，國產(chǎn)動畫電影正在以一種全新的美學形態(tài)與文化姿態(tài)，充分發(fā)揮想象力，深度參與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，成為提升中華文化競爭力的重要載體。

　　《長安三萬里》充滿了想象力和創(chuàng)造力。依托數(shù)字特效技術(shù)，影片不僅在美學形式上竭盡所能地構(gòu)建大唐盛景，還原大唐氣象，展現(xiàn)大唐神韻，而且為影片中的人、事、景注入想象力，與傳統(tǒng)文化有機融合，創(chuàng)造出具有現(xiàn)代性品格的動畫電影作品，體現(xiàn)出中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代性價值。

　　為了獲取想象的基礎，主創(chuàng)們深入陜西、四川等地采風，參考了100多本相關歷史文化書籍，在此基礎上通過動畫技術(shù)建模制作了22個版本的高適、15個版本的李白，最終呈現(xiàn)了長安城景、揚州城景、黃鶴樓、胡姬酒肆、曲江池、岐王府、商丘梁園、云山城、塞北薊州等多個處于開元盛世前后的大唐城市景觀與地理空間，其想象力之豐富、制作難度之大，超乎想象。這種對大唐文人與大唐文化的浪漫想象及其精神氣韻的再造，深刻體現(xiàn)了創(chuàng)作者對歷史文化資源的深入挖掘與現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化。誠如主創(chuàng)團隊所言：“這是文化的傳承，讓觀眾感受到先人的才華和豪情，體會到唐詩的生命力并生發(fā)出自信和力量，是我們的目標。”

　　兼具視覺奇觀與價值表達

　　當下，國產(chǎn)動畫電影正面臨前所未有的機遇與挑戰(zhàn)。作為一種對人類心靈世界進行想象性創(chuàng)造的虛擬影像，動畫電影的重要審美價值之一，就在于它能夠借助動畫技術(shù)構(gòu)建一種獨特的心靈體驗與文化記憶。在電影工業(yè)化步伐加快的趨勢下，兼具視覺奇觀與價值表達的國產(chǎn)動畫電影有機遇，也面臨考驗。數(shù)字時代的動畫電影如何在“奇觀感受”和“塑造心靈”的相互博弈中有效平衡二者的關系，如何在充分挖掘傳統(tǒng)文化資源的前提下對其進行合理調(diào)用、改編、轉(zhuǎn)化，將是未來很長一段時間內(nèi)，國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作者的重要課題。《長安三萬里》正是在這樣的背景和邏輯下產(chǎn)生的應時與典范之作。

　　在中國人看來，唐朝是中國文化的黃金時期，《長安三萬里》滿足了國人對大唐文化的想象，也讓觀眾獲得了新的審美感受。通過塑造李白等典型形象，創(chuàng)作者展現(xiàn)了對大唐、長安、黃鶴樓、唐詩等中國傳統(tǒng)文化符號的想象與表達。典型形象的魅力能夠穿越時空，持續(xù)傳遞給后人力量。《長安三萬里》中的李白之所以在今天仍然能閃爍著精神光芒，正是因為其蘊含著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美學力量，始終浸潤、滋養(yǎng)、塑造觀眾的心靈。在此意義上，《長安三萬里》實現(xiàn)了技術(shù)、美學、文化、產(chǎn)業(yè)等多個維度上的深度融合和創(chuàng)新表達。

　　新時代國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的規(guī)模性成長與結(jié)構(gòu)性升級始于2015年的《西游記之大圣歸來》以及2016年的《大魚海棠》，到2019年的《哪吒之魔童降世》取得巨大成功，國產(chǎn)動畫電影進入全新的發(fā)展階段，達到了令人矚目的創(chuàng)作高度。之后的一些動畫電影以及最近上映的《長安三萬里》等，為國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)的結(jié)構(gòu)性升級與高質(zhì)量發(fā)展，再度提供了積極有益的實踐性探索和標桿性示范。

　　未來，國產(chǎn)動畫電影還需要創(chuàng)作者在電影工業(yè)水平不斷提升的基礎上，繼續(xù)推進現(xiàn)代化敘事，不斷注入想象力和文化精神，對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，讓現(xiàn)代價值理念與傳統(tǒng)文化相銜接、相融合，真正起到塑造觀眾心靈的作用。

　　(作者單位：饒曙光，中國電影評論學會；王士霖，上海大學上海電影學院)

　　饒曙光 王士霖

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