作者：畢京津

　　在河南博物院，華夏古樂團的演出幾乎場場爆滿。22年來，古樂團專注于復原古樂器、古樂曲，讓文物“活”起來，讓觀眾不僅能觀看，還能夠聆聽歷史。復原的過程也是學習、研究的過程。如今，樂團還嘗試網絡直播，創新演繹流行音樂、經典名曲等，奏響古樂新聲。

　　從自己做樂器、找譜子開始，再進行演奏，還要做音樂考古、學術研究……這是河南博物院華夏古樂團的日常。

　　“別的樂團就是樂團，我們的古樂團既是樂團，也是研究所和學校。”河南博物院院長馬蕭林說。臺上一分鐘，臺下十年功。他們已經這樣堅持了22年。

　　從動手復原古樂器和古樂曲開始

　　“呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。”華夏禮儀之邦，待客之道，哪能少了音樂？2000年，秉此初衷，河南博物院組建華夏古樂團，希望以古樂曲、古樂器招待八方來賓。

　　“我們想讓文物‘活’起來、展覽‘動’起來。讓參觀者不僅能觀看，還能夠聆聽歷史。”馬蕭林說。

　　探索并不容易。現任華夏古樂團團長霍錕司職首席吟唱演員，2002年加入古樂團后，還沒登臺表演，先要“窮經究理”。“雖說是‘古’樂團，可一切都要從‘新’開始。”他說，別的樂團拿出樂器、翻開譜子就能登臺表演，“我們呢？樂器文物動不了，必須自己動手復制、研發。曲譜散落于各種古籍，得自己查找，有時候翻10多本古籍才能確定一首古曲。尋尋覓覓找到了，還得‘翻譯’宮、商、角、徵、羽，才好上手演奏。”

　　一曲高歌千古意。為了確定宋詞吟唱《念奴嬌·赤壁懷古》的曲譜，霍錕找來日本東京大學圖書館的史料仔細研讀；為了唱出《陽關三疊》的蒼涼、豪邁，特地到甘肅陽關遺址，登高望遠。霍錕說，古樂團演奏過的上百首古樂曲，都是這樣一點點磨出來、悟出來的。現在，古樂團平常每天在博物院演出兩場，節假日演出3場，幾乎場場爆滿。

　　2013年春節期間，華夏古樂團被選中赴美國進行慰問演出。聽聞古樂，有的華人熱淚盈眶，有的驅車上千公里，一場又一場追隨著他們的演奏。“臨走時，有人給我們留了一句話——‘此夜曲中聞折柳，何人不起故園情’。那一刻，我們感受到了中華文化的魅力，感覺付出都值得。”霍錕說。

　　到古籍史料里尋找和研究創作依據

　　沉吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。華夏古樂團成員袁佳音在瑟上彈完一曲《楚歌》，沒等掌聲響起，就有人發問——“瑟在中國早就失傳了，你們怎么證明復原的這個樂器就是瑟呢？”

　　談起2014年到韓國國立國樂院的訪問演出，袁佳音印象深刻。“還好早有準備。播放PPT，從古籍、壁畫、出土文物，到瑟弦、瑟碼、瑟身，我們把復原、復制古瑟的依據和過程，里里外外給觀眾講了個遍。”

　　“只會演奏可不中！還得講出道理來，人家才服氣。”袁佳音幾乎參與了華夏古樂團的歷次出國展演。“古樂器、古樂曲本來就容易引來大家的興趣和疑問。”袁佳音說，如果只會演奏，不了解源頭、流變、制作和創作等相關知識，很容易被人問住。

　　“博物院本身就是研究機構，古樂團自然也不例外。我們復原、演奏的古樂器、古樂曲，必須具有學術上的嚴謹性。”馬蕭林說，古樂團的每個人既是演奏者，也是研究人員，“我們想要培養的是學者型演奏家。”

　　建團伊始就加入的袁佳音，22年來一直彈奏古瑟。“我原來學古箏，入團以后彈古瑟。古瑟形似古箏，看起來就多了一排琴碼和幾根弦而已，但實際上手法、音色都不同，必須從頭琢磨。”古瑟失傳已久，袁佳音就自己埋頭古籍，結合非物質文化遺產“中州箏派”的演奏技法等，一點點摸索。多年積累，成果頗豐，袁佳音不僅在學術期刊上發表了多篇論文，還參與編撰了專業著作。“我們不想做一閃而過的流星。”袁佳音說，“必須埋頭苦練，埋頭鉆研，厚實自身，才能繼續引領潮流。”

　　建團以來，華夏古樂團累計復制、復原古樂器30余種1000余件，發掘、演奏古曲近200首，樂團演職人員累計發表學術論文100余篇，出版著作、光盤等10余部。

　　探索古今相融、中西合璧的新聲

　　95后晏文濤2018年加入華夏古樂團，沒想到初來乍到，就接到了復制、吹奏博物院鎮館之寶——賈湖骨笛的重任。

　　賈湖骨笛出土于河南舞陽縣賈湖遺址，是中國最早的實物樂器，距今有8000年以上的歷史。“剛進來，霍團長給我一本《賈湖骨笛》。這是博物院自己編輯的專著，足足有400多頁。”書難啃，但晏文濤不氣餒，在專家指導下，復制出了自己的第一支骨笛。

　　當悠遠、蒼茫的聲音從骨笛里傳出，晏文濤激動落淚。“這可是印在教科書上的文化瑰寶啊！”他用自己做出的骨笛，一邊努力磨煉吹奏技藝，一邊摸索古曲古調，很快成長為古樂團的骨笛吹奏骨干，還登上央視的節目，為觀眾演示骨笛吹奏技巧。

　　“古樂團是個大學校，年輕人在這里成長很快。”晏文濤說，“很慶幸，加入了華夏古樂團這個‘最強戰隊’。”

　　年輕人如雨后春筍般茁壯成長，也有賴于22年來古樂團成員的接續努力和深厚積淀。霍錕當選河南省音樂家協會副主席，被評為河南省級非遺“中原詩經古樂”代表性傳承人；由歌唱轉行古琴的古樂團成員羅蘇理，從讀古琴譜開始摸索彈奏技巧，從挑木頭、選絲線開始，探索古琴制作技藝，是河南省級非遺“古琴藝術”代表性傳承人……華夏古樂團成立以來，累計有6人次獲得省部級以上獎勵，培養副高以上高級演奏、科研人才3人，省級非遺傳承人2人，被評為省級音樂文物保護與研究重點科研基地，承擔國家文化科技創新工程項目1項。

　　除了演奏古樂曲，古樂團也在嘗試其他風格。比如用古樂器演繹流行音樂、經典名曲等，這種古今相融、中西合璧的探索也得到許多觀眾的點贊。他們還將演奏視頻傳到“云端”、做起網絡直播，引發陣陣“古樂熱”。“文化的生命在于傳播，互聯網慢慢成了我們的又一塊主陣地。”馬蕭林說，古樂團一直都有創新的基因。（畢京津）