近段時間，網上掀起“春天傣族舞挑戰”熱潮，作為配樂的傣族舞曲也走紅社交網絡，原創就是云南省臨滄市耿馬傣族佤族自治縣民族歌舞團。

　　這是一支年輕的民族文化工作隊。全隊成員平均年齡不到20歲，有的加入時間還不到半年；團隊將古老的非遺等文化元素挖掘整理、創新編排，展現“年輕態”，實現創新傳承與發展。

　　這也是一支活躍的民族文化工作隊。連續推出4部潑水舞曲，在業內“出圈”；每年多次走訪民間藝人和傳承人，跟時間賽跑，掌握傳統文化第一手資料；幾乎隔兩年就拿一個大獎，成為耿馬響當當的一張名片。

　　不到5000塊制作的低成本MV，讓歌舞團成功“出圈”

　　聽著有些“上頭”的抖音神曲，竟然來自一段傳統傣族古樂。

　　但至于它叫什么名字，眾說紛紜，直到有人把叫巖峰的網友@出來。“這是我們的原創傣族舞蹈‘南西米’。”巖峰也叫王峰，擔任耿馬縣文化館館長兼縣民族歌舞團負責人。在回答網友問題的同時，他還不忘宣傳一下團隊準備推出的第四部耿馬潑水舞曲《up耿馬》，“MV發行在即，大家多多捧場多多點贊”。

　　趁著傣族舞的熱度，王峰隨即在個人賬號上上傳一段關于MV的拍攝花絮，隔幾天更新一個，不僅成功“圈粉”，還吊足了網友胃口。“看不過癮！”“什么時候出完整版？”……連日來，對于今年的潑水舞曲，網友們都很期待。

　　3月31日，在粉絲的一再催促下，《up耿馬》提前一周發布。光是開頭的音樂就很有節奏，整體沿用以往明亮歡快的律動和風格；演員陣容強大，除了歌舞團全體成員，還有不少當地老百姓出鏡；內容上繼續保持民族特色，馬鹿舞和象腳鼓語等非遺元素輪番上陣，場景切換自如，豐富的鏡頭語言里，盡顯耿馬的大美自然風光和當地群眾的幸福美好生活。

　　“up就是向上的意思，推出這部作品是想鼓勵大家保持積極樂觀的心態。”王峰說。

　　“看完想回去過潑水節了”“態度+用心+細節=好作品”……在視頻號上推出沒多久，好評一條接著一條。這讓前前后后準備半年多時間的出品方——耿馬民族歌舞團，再次迎來“高光時刻”。

　　王峰介紹，潑水節是傣族地區最隆重的節慶，之所以要打造潑水舞曲，一來營造良好節日氛圍，二來宣傳家鄉、宣傳這里獨特的人文風情和優秀的傳統文化。

　　2018年，首部耿馬潑水舞曲正式推出。朗朗上口、熱鬧歡快的基調中，這部舞曲巧妙展示了服飾美、家鄉美和當地厚重的民族文化積淀等，讓人看了就想來云南過潑水節。不僅如此，片子不僅凸顯傣族女性的柔美形象，還展示男性的剛健和風趣，呈現傣鄉文化的多面性。

　　沒有華麗的燈光舞美，場景遍及田間地頭，群眾客串出演……這部經費不到5000塊錢的低成本作品，一經發布，便收到意想不到的效果。王峰說，當時3分多鐘的MV在縣級微信平臺上首發，不到一天時間播放量就突破10萬。除了本地人，其他地區的老百姓也積極轉發。從這之后，耿馬潑水舞曲成為大家在潑水節前后的一個共同期待。

　　“算是成功出圈了吧。”王峰說，2019年推出第二部，依然有不錯的反響。到了2020年、2021年，受疫情影響，潑水舞曲暫時中斷。2022年，他們推出了第三部“栽音音”，意為“讓心平靜下來”，號召大家來一場“云潑水”，靜待來年春暖花開。

　　三年之后，隨著疫情防控政策的優化調整，盛大的潑水節又將再次啟幕。耿馬民族歌舞團順勢推出他們的新作，準備在潑水節到來之前掀起一股浪潮。“潑水舞曲系列，已經成了我們的一個情懷。”王峰說。

　　小學音樂老師轉行，帶領這個“半癱瘓團”走向全國先進

　　放在10多年前，王峰哪還有什么心思搞策劃？

　　2012年，本是小學音樂老師的王峰，被調到縣城接手耿馬縣民族歌舞團。當時，表演人才多數流失，全團僅剩下3男4女共7名演員，基本處于半癱瘓狀態，多年來也未出新作品，歌舞團發展陷入嚴重困境。

　　“說心里話，我一開始是想走的。但出于自小對民族文化的熱愛，我也想認真做出點成績來。”一番心理斗爭后，王峰選擇留下來。人手不夠，他就想方設法吸納年輕人加入；沒有新作品，他帶領團隊下鄉采風，向傳承人拜師學藝，并開始挖掘整理。

　　兒時常見的傣族特有舞蹈——馬鹿舞，隨著老藝人的相繼去世，面臨人亡技絕的窘境。意識到這個問題后，王峰和團隊多次下鄉采風，跟傳承人塞丙等人成了好朋友，常常吃住在一起，探討如何將它從民間搬上舞臺。

　　2013年，歌舞團創作的6個節目參加臨滄市首屆民族民間歌舞樂展演，其中《馬鹿舞》和《心上的姑娘》一舉奪得金獎，實現獎牌零的突破。同年，《馬鹿舞》又獲得省級民族民間歌舞樂展演金獎，更是打破了創團以來的歷史。

　　這讓一度低迷的耿馬民族歌舞團士氣大振。但隨后由于隊伍人數增加、經費減少等因素影響，一些演員不得不接受一些景區的商演邀請，遠赴湖北、湖南、廣東等地演出，只是為了能有些收入養家糊口。“也能理解，畢竟每位演員背后都有一個家庭。”王峰說。

　　2015年，恰逢耿馬縣成立60周年，一心想要錘煉隊伍的王峰主動請纓，跟縣里承諾，一定可以拿出像樣的節目。“作為國有文藝院團，我們不做誰來做？”為此，歌舞團迅速進入“備戰”狀態，通過半年多時間的編排和訓練，最終憑借20多個精彩節目在縣慶上大放光彩。

　　為鼓勵和支持歌舞團打造文藝精品，耿馬縣2016年起每年拿出100萬元的專項經費，還設置一筆80萬元的藝術創作基金。今年，隨著扶持力度加大，專項經費提高到200萬元。這讓耿馬民族歌舞團創作的底氣更足了。

　　為提升演員綜合素質，歌舞團先后從外地請來多位指導教師。其中，負責技術技巧訓練的楊忠壽，是臨滄市的一位資深文藝工作者，受聘來到耿馬后一待就是好幾年。剛開始，一些年輕人連側空翻都不會。正是在他的指導下，演員們苦練基本功，都有了自己的看家本領。

　　臺下十年功，只為臺上一分鐘。

　　2018年，《舞刀少年》獲云南省群文藝術最高獎“彩云獎”；2021年，首部原創民族舞劇《勐相耿坎·傣拳師》獲云南省第十六屆新劇(節)目展演優秀導演獎和優秀作曲兩個單項獎，同年耿馬民族文化工作隊還入選全國先進基層文藝院團。

　　對于一個縣級文藝院團來說，這份成績實屬不易。

　　有意思又有意義，讓傳統文化“返老還童”

　　無論是潑水舞曲系列，還是近年來獲獎的一些佳作，“耿馬出品”總能讓人眼前一亮，既有非遺的影子，又能嗅到時代的氣息。王峰管這個過程叫作傳統文化“年輕態”。

　　說著簡單，做起來卻很難。第一步就是要跟時間賽跑，將這些面臨失傳的傳統文化發掘整理出來。“錯過了，一些老藝人就不在了，這些好東西就可能跟著他一起消失不見。”王峰感慨。

　　緊那羅舞，屬擬禽舞，是傣族民間舞蹈的一種，流傳于東南亞國家和孟定傣族地區。為了學到原汁原味的緊那羅舞，王峰帶領團隊跋山涉水四處拜訪老藝人，終于尋到一位叫布萊尚陸儂的老人。

　　“你們怎么不早點過來學，非要等到我跳不動的時候才來？”老人的一句發問，讓王峰一行人心生慚愧，無言以對。等到第三次再去請教，老人已經中風在床，再也不能跳起他心愛的緊那羅舞了。

　　有時候，團隊還需要打破一些阻礙文化傳承的世俗觀念。在采風學習女創拳的時候，一些老人直言“傳男不傳女”，去了幾次閉門不見。王峰只好軟磨硬泡，在村子里吃住半個多月，最終憑著一腔赤誠打動了老藝人。

　　“沒有深入實踐的采風和持續練習，哪怕是后期再流暢的編排，舞蹈最終也是沒有靈魂的。”王峰說，掌握動作要領后，演員們還要花時間吃透悟透，融入血液里。每年，他們還要深入村寨開展惠民演出70多場，讓“藝術回流”接受群眾檢驗，真正做到民族歌舞來自民間又回饋民間。

　　這些古老的傳統文化元素，如何在新時代展現出獨特魅力？王峰認為，得貼近年輕人的生活，讓他們感興趣并且接受它，這樣才會有傳承和發展的土壤。身邊這群年輕演員無疑就成為他的“攻關”對象。

　　耿馬民族歌舞團現有演員32人，平均年齡不到20歲，對非遺和傳統文化幾乎沒什么概念，但都喜歡現代音樂和刷短視頻。這讓王峰找到了突破點。通過創新編排，來自民間的馬鹿舞、蝴蝶舞、孔雀舞的表演技巧，通過整合提升、藝術化改造，再配上節奏感強的音樂，變成一個個短視頻小作品，有些還成為“爆款”。

　　這讓團里的年輕演員一下子就來了興趣。看到別人馬鹿舞跳得好，19歲的巖細就會自己偷偷加練；有了獲得感后，16歲的宰隨旺越來越喜歡去寨子里給父老鄉親演出。不僅如此，在刷到歌舞團的短視頻后，一些感興趣的年輕人也主動加入。

　　“首先覺得好玩，再就是有意義。”今年1月加入歌舞團的美旺說。

　　每創作完一個作品，演員們就會主動上傳到自己的社交賬號。依靠傳統文化的加持，愛玩短視頻的傣族姑娘引少已經擁有近2萬粉絲，成為耿馬縣的“小網紅”。“我們的作品能有更多人看到，這就是一種傳承。”

　　幾年時間下來，每位年輕演員身上都展現出一種自信和從容。這種自內而外的改變，是王峰沒想到的。(嚴勇 胡超 王安浩維)