● 近年來，相聲行業(yè)已經(jīng)發(fā)生多起相聲演員因為表演引發(fā)的著作權(quán)爭議，引起社會廣泛關注，凸顯了傳統(tǒng)表演形式與現(xiàn)代法律制度、知識產(chǎn)權(quán)制度之間的沖突

　　● 因相聲表演引起的著作權(quán)爭議頻發(fā)，也是與相聲表演相關的著作權(quán)保護問題被長期忽視的結(jié)果。著作權(quán)法頒布實施以來，我國的音樂、影視、出版發(fā)行等行業(yè)形成了嚴格的著作權(quán)保護制度，但在包括相聲在內(nèi)的傳統(tǒng)曲藝行業(yè)，著作權(quán)保護制度還相對空白

　　● 相聲行業(yè)應大力提倡原創(chuàng)作品，同時提倡作者對每一個相聲作品進行著作權(quán)登記。相聲演員應對法律存有敬畏之心，樹立著作權(quán)保護意識，尊重權(quán)利人的權(quán)利，堅決杜絕“想唱就唱”“拿來就用”等侵犯他人權(quán)利的行為，遵循“先授權(quán)后使用”的原則，才能減少侵權(quán)行為的發(fā)生

　　本報記者 陳磊

　　著名相聲表演藝術(shù)家、中國大運河曲藝文化聯(lián)盟主席倪明今年60歲，仍然奔波在相聲表演舞臺上。

　　他今年經(jīng)歷一件事情后感覺，相聲界的“慣例”需要改改了——今年2月，他表演了一個沒有署名的相聲作品，被人提出侵犯了著作權(quán)，雖然這事最終以戲劇化方式結(jié)束，但還是帶給他不小的觸動。

　　《法治日報》記者根據(jù)公開信息梳理發(fā)現(xiàn)，近年來，相聲行業(yè)已經(jīng)發(fā)生多起相聲演員因為表演引發(fā)的著作權(quán)爭議，引起社會廣泛關注。

　　受訪專家認為，相關事件的發(fā)生凸顯了傳統(tǒng)表演形式與現(xiàn)代法律制度、知識產(chǎn)權(quán)制度之間的沖突。隨著著作權(quán)法的頒布實施，音樂、影視等各行業(yè)形成了嚴格的著作權(quán)保護制度，但在包括相聲在內(nèi)的傳統(tǒng)曲藝行業(yè)，著作權(quán)保護制度還相對空白。特別是相聲傳統(tǒng)的表演形式“學唱”他人作品，決定了相聲表演容易引發(fā)著作權(quán)爭議。

　　專家建議，著作權(quán)法以“先授權(quán)后使用”為原則，若機械地要求相聲演員在使用他人作品時履行取得權(quán)利人同意并支付報酬的義務，可能導致相聲演員陷入大量著作權(quán)權(quán)利爭議中。同時，現(xiàn)有的法律體系又不能給相聲演員提供更好的“避風港”。在此情況下，建議相聲行業(yè)與相關版權(quán)組織協(xié)商，例如就解決相聲演員因“學唱”而產(chǎn)生的著作權(quán)保護問題達成協(xié)議，避免因“學唱”而侵犯他人著作權(quán)。

　　按照行業(yè)慣例拿來表演

　　引發(fā)爭議乃至法律訴訟

　　倪明在舞臺上已經(jīng)說了40年相聲，尤其是與妻子組成我國相聲界的“并蒂蓮”，創(chuàng)作了《五彩繽紛》《悄悄話》等上百個相聲段子，還出版了相聲專輯。

　　近幾年，隨著相聲的再度火爆，尤其是網(wǎng)絡傳播手段的發(fā)達，讓相聲作品的著作權(quán)問題受到大眾的關注。

　　倪明今年初就遇到了這樣的事情。當時，他看到有相聲演員在某電視臺表演了一個沒有作者署名的作品，舞臺效果挺好，就按照行業(yè)慣例拿過來進行排練。不久，某節(jié)目主辦方邀請他和同為相聲演員的兒子參加相聲演出。他覺得剛好這個作品已經(jīng)排練得比較成熟，便報名參演。

　　今年2月，倪明按照慣例對作品署名“佚名”在舞臺上表演這個作品，受到觀眾好評。接著，他接到一位演員的信息，稱其是上述作品的作者。倪明第一時間表明了態(tài)度，愿意協(xié)商解決此事，如果確認其是該作品作者，他不但會道歉，而且會將報酬送上，還將爭取讓主辦方給其發(fā)榮譽證書以作紀念等。

　　此事引發(fā)相聲界關注后，倪明告訴這位演員可以走法律途徑解決這一問題，但那位演員至今沒有再聯(lián)系他。在此期間，有同行稱該作品還有其他作者，這讓倪明陷入兩難。在他看來，這也給相聲作品作者提了個醒，要想保護好自己的作品權(quán)益，必須要有充分的證據(jù)證明自己才是原作者。

　　相比于倪明因為不知道作者而給作品署名“佚名”，今年6月，一家民營相聲社團的演員在演出過程中照搬了其他相聲演員的原創(chuàng)作品，引發(fā)社會熱議。隨后，當事人發(fā)布了道歉聲明。

　　記者根據(jù)公開信息梳理發(fā)現(xiàn)，近年來，更多的著作權(quán)爭議發(fā)生在相聲演員的“學唱”環(huán)節(jié)。

　　據(jù)從事多年娛樂法律實務的北京市海勤律師事務所律師李士強介紹，“學唱”本質(zhì)上是一種模仿，即模仿“原唱”的唱詞、唱腔，在模仿過程中添加相聲藝術(shù)特有的表演手法達到喜劇效果。

　　“學唱”也帶來著作權(quán)爭議。2020年，音樂人徐某公開發(fā)文稱某相聲社團演員未經(jīng)授權(quán)演唱其歌曲。2021年，歌手馬某因某相聲演員未經(jīng)許可演唱其原創(chuàng)成名曲而提起訴訟。2022年，另一名相聲演員因未經(jīng)授權(quán)演唱他人歌曲而受到權(quán)利人發(fā)文指責……

　　對此，中國人民大學法學院、知識產(chǎn)權(quán)學院教授萬勇認為，相關事件凸顯了傳統(tǒng)表演形式與現(xiàn)代法律制度、知識產(chǎn)權(quán)制度之間的沖突。

　　在李士強看來，因相聲表演引起的著作權(quán)爭議頻發(fā)，也是與相聲表演相關的著作權(quán)保護問題被長期忽視的結(jié)果。著作權(quán)法頒布實施以來，我國的音樂、影視、出版發(fā)行等行業(yè)形成了嚴格的著作權(quán)保護制度，但在包括相聲在內(nèi)的傳統(tǒng)曲藝行業(yè)，著作權(quán)保護制度還相對空白。

　　大多數(shù)相聲表演都收費

　　不符合“合理使用”規(guī)定

　　倪明從20世紀80年代開始說相聲。

　　據(jù)他回憶，20世紀90年代以前沒有網(wǎng)絡，相聲表演多是在劇場演出，同行之間相互學習表演他人的優(yōu)秀作品是一件很正常的事，“我們表演過別人的作品，別人也拿我們的作品去演，大家彼此之間沒有著作權(quán)紛爭之說”。

　　相聲是一種現(xiàn)場舞臺表演藝術(shù)，并不是每個作品適合每一個相聲演員。倪明舉例說，20世紀90年代中期，他的老師、著名相聲表演藝術(shù)家姜昆有一段《真實的謊言》相聲作品，經(jīng)過實踐表演之后不是很理想，最后讓相聲演員楊議給演火了。

　　他還回憶說，在當時的相聲市場，表演的大部分節(jié)目是傳統(tǒng)作品，幾乎全國一張節(jié)目單，到東北說相聲表演《報菜名》《學方言》，到南京說相聲還是表演同樣的作品。

　　近幾年，隨著相聲的火爆，尤其是網(wǎng)絡傳播技術(shù)的發(fā)達，相聲界開始出現(xiàn)著作權(quán)爭議。

　　在萬勇看來，其原因是，著作權(quán)法自生效至今只有30多年的時間，而相聲的歷史已有上百年，相聲剛出現(xiàn)時，人們還不知知識產(chǎn)權(quán)為何物。

　　李士強認為，我國的著作權(quán)法律體系建立于20世紀90年代，同時期的相聲行業(yè)落入低谷，長期未能形成規(guī)模化的相聲演出市場，也不能產(chǎn)生著作權(quán)保護的迫切需求，進而無法形成完備的著作權(quán)保護制度。

　　萬勇分析說，根據(jù)著作權(quán)法第10條的規(guī)定，作者享有17項權(quán)利，其中與相聲表演有關的主要是復制權(quán)、表演權(quán)、改編權(quán)，當然也會涉及署名權(quán)、修改權(quán)和保護作品完整權(quán)。因此，未經(jīng)許可，在小劇場或其他表演場合演唱他人作品或使用他人創(chuàng)作的段子包袱，根據(jù)不同情形，可能會侵犯前述提及的權(quán)利類型中的一種或多種。

　　萬勇說，盡管著作權(quán)法第24條規(guī)定了“合理使用”，即可以不經(jīng)著作權(quán)人許可，不向其支付報酬的情形，但并沒有一種情形可以適用于相聲表演。與相聲表演最相關的是第24條第2款第9項：“免費表演已經(jīng)發(fā)表的作品，該表演未向公眾收取費用，也未向表演者支付報酬，且不以營利為目的。”但是，適用該規(guī)定的前提是免費表演，大多數(shù)相聲表演都是收費的，不符合此規(guī)定。

　　除此之外，李士強發(fā)現(xiàn)，相聲傳統(tǒng)的表演形式?jīng)Q定了相聲是著作權(quán)爭議的高發(fā)區(qū)。相聲自誕生以來，“學唱”就是相聲藝人的基本表演技能，許多相聲段子中含有“學唱”的內(nèi)容，更有以“學唱”為主的相聲作品，現(xiàn)行法律體系不能給相聲藝人提供更好的“避風港”，因此，相聲表演中的“學唱”，如無歌曲權(quán)利人的許可或法定免責事由，均涉嫌侵犯他人著作權(quán)。

　　“近年來，音樂作品權(quán)利人的著作權(quán)保護意識逐漸強化，音樂作品權(quán)利人與相聲藝人間因‘學唱’而引發(fā)的著作權(quán)爭議時有發(fā)生。”李士強說。

　　李士強結(jié)合娛樂法律實務經(jīng)歷還發(fā)現(xiàn)，從業(yè)人員法律意識淡薄也是原因之一。近年來，權(quán)利人不斷指責相聲藝人侵權(quán)，呼吁保護原創(chuàng)，然而與之相對應的是相聲藝人面對侵權(quán)指控，往往三緘其口，更有甚者，個別相聲藝人對生效法律文書仍拒不履行。

　　遵循先授權(quán)后使用原則

　　協(xié)商授權(quán)實現(xiàn)雙方共贏

　　在接受記者采訪時，倪明正在去外地表演相聲的高鐵上，他如今也收了多名徒弟，希望把相聲這種傳統(tǒng)曲藝傳承下去。

　　在采訪結(jié)束時，他還希望相聲行業(yè)的發(fā)展越來越規(guī)范。畢竟在相聲界，有相聲演員做得特別好，比如單口相聲演員方清平，在用別人的點子或語言時，都會征求一下作者的意見并給予適當?shù)母遒M。相聲演員苗阜在表演作品《滿腹經(jīng)綸》前，跟原作者進行了很好的溝通，不僅表演效果很好，還帶火了作者。

　　倪明還提到，相聲藝術(shù)的表現(xiàn)手段和技術(shù)處理，特別是要想引起現(xiàn)場觀眾的共鳴，必須要運用好當下流行的一些元素，包括歌星和戲曲演員的作品，同時還要展示自己獨有的天賦，所以模仿惟妙惟肖，甚至超越本人，這是自有相聲以來很多成名演員的不二法寶。如果說把相聲演員模仿這一功夫去掉，那相聲演員就成了一個“殘疾人”。

　　“為促進相聲市場的繁榮，保護著作權(quán)人的法定權(quán)益，與相聲表演相關的著作權(quán)保護問題應當引起社會足夠的重視。”李士強呼吁。

　　他建議，相聲的發(fā)展離不開原創(chuàng)，頻發(fā)的著作權(quán)權(quán)利爭議，不僅是對權(quán)利人權(quán)利的損害，也必將影響相聲行業(yè)進一步發(fā)展。相聲行業(yè)應大力提倡原創(chuàng)作品。同時，提倡作者對每一個相聲作品進行著作權(quán)登記。著作權(quán)登記既是權(quán)利聲明又能有效避免作品權(quán)屬不明、權(quán)利人無法聯(lián)系等情況發(fā)生，是避免著作權(quán)爭議的有效方式。

　　他還認為，相聲演員應對法律存有敬畏之心，樹立著作權(quán)保護意識，尊重權(quán)利人的權(quán)利，堅決杜絕“想唱就唱”“拿來就用”等侵犯他人權(quán)利的行為，遵循“先授權(quán)后使用”的原則，才能減少侵權(quán)行為的發(fā)生。

　　“著作權(quán)法以‘先授權(quán)后使用’為原則，如機械地要求相聲演員在使用他人作品時履行取得權(quán)利人同意并支付報酬的義務，會導致相聲演員陷入大量著作權(quán)權(quán)利爭議中。同時，現(xiàn)有的法律體系又不能給相聲演員提供更好的‘避風港’。在此情況下，建議相聲行業(yè)與相關版權(quán)組織協(xié)商，例如就解決相聲演員因‘學唱’而產(chǎn)生的著作權(quán)保護問題達成協(xié)議，避免因‘學唱’而侵犯他人著作權(quán)。”李士強說。

　　萬勇認為，相聲基于其表現(xiàn)形式以及演出習慣，應當尊重原作者財產(chǎn)權(quán)，方式可以是直接獲得權(quán)利人的許可，也可以通過著作權(quán)集體管理組織獲得許可。此外，從某種意義上說，由于相聲的表演形式與歌曲或段子不同，尤其是與歌曲不同，二者不會發(fā)生競爭關系。

　　因此，萬勇的建議是，當下，知識產(chǎn)權(quán)制度已經(jīng)成為現(xiàn)代文明的典范，也是我國的重要法律制度，應當在法治軌道上發(fā)展包括相聲在內(nèi)的傳統(tǒng)、民間文化。不要人為把相聲演員與作者之間的矛盾與沖突擴大化。相聲演員或組織者還是要在尊重知識產(chǎn)權(quán)的基礎上，與作者協(xié)商、溝通，獲得許可，從而實現(xiàn)雙贏：一方面尊重作者知識產(chǎn)權(quán)，另一方面也讓作者充分認知通過相聲的表演，可以進一步擴大其歌曲或段子的知名度，未來可以獲得更大的收益，從而讓作者愿意低價甚至免費給予相聲表演許可。

　　中國社科院知識產(chǎn)權(quán)中心研究員周林認為，賦予創(chuàng)作者著作權(quán)，既是要鼓勵創(chuàng)作，也是要鼓勵傳播和使用，在這個意義上說，著作權(quán)不僅僅是作者之權(quán)。凡是把著作權(quán)機械地理解為作者之權(quán)的觀點都不對。因為這種觀點沒有完整、準確地理解著作權(quán)立法精神和總體目標。

　　“著作權(quán)制度中包括對作品的合理使用，即在某些符合法律規(guī)定的情形下，使用他人作品，可以不經(jīng)作者許可，不向其支付報酬。為什么要規(guī)定‘合理使用’？其中有多種考慮。其中一種考慮是，任何一件新作品都是在前人智力勞動基礎上產(chǎn)生的，所以要允許他人適當使用他人作品。什么叫‘適當’？這需要個案分析，一是使用量要適當，二是不能對作者的市場造成影響，即不能進入原本由作者享有權(quán)利的市場。”周林解釋說。

　　在周林看來，相聲市場與音樂市場分屬不同的市場，不具有競爭性，特別是相聲作為貼近老百姓的通俗藝術(shù)，相聲演員如果適量地、幽默地、善意地使用音樂作品，應該是合理的。在有些國家的立法和司法實踐中，把那些類似相聲的表演稱作“滑稽模仿”，而將其歸屬于著作權(quán)合理使用范疇。因此，對相聲演員未經(jīng)許可“學唱”他人音樂作品，一律禁止，或者說一概不侵權(quán)，這兩種極端看法都是不對的。需要針對個案做具體分析。實際上，相聲演員“學唱”音樂作品，非但沒有影響音樂作品市場，反而促進了音樂作品傳播。藝術(shù)家之間應當相互尊重，相互理解，善用自己獨特的智慧和幽默，以滿足娛樂市場中公眾不同的欣賞口味。