作者：周夏（中國電影藝術研究中心研究員）

　　每年暑期檔都是電影市場的重頭戲。而這一輪暑期，國產電影不只票房高歌猛進，片源供給豐沛，而且使越來越多的影像照進了現實——

　　兩個多月的時間里，電影票房突破200億元，一百多部影片上映。不同類型輪番登場，各種話題熱議不斷，其中既有神話歷史內容，又有社會現實題材，既有懸疑犯罪類型，又有熱血勵志故事，既有爆笑喜劇，又有感人悲劇，既有高科技營造的視覺奇觀，又有真實影像記錄的自然風光，呈現出多層次市場格局，滿足了不同年齡層次、不同地域觀眾的多樣需求。在這些華麗的外在元素之外，商業片的精品意識更強了，在注重視聽效果和話題效應的同時，打磨過硬的故事內核，滿足了觀眾的審美期待。無特效、非奇觀的文藝片、紀錄片也找到了屬于自己的精彩，憑借獨特的選材視角和嚴謹的創作態度，收獲好口碑。不僅如此，還有多部電影深度介入現實、影響現實、推動現實，實現藝術創新、產業發展與社會進步的同頻共振，為國家發展積蓄強大精神力量。

　　以傳統文化之美掀起一股文旅熱

　　《長安三萬里》和《封神第一部：朝歌風云》兩部取材于傳統文化內容的影片為暑期電影市場賦予了深刻的文化底蘊。前者用精美的動畫展現氣象萬千的大唐盛景，描畫了大唐詩人群像以及他們的真摯情誼和奮斗歷程，并將詩歌、書法、相撲、古琴等元素融入其中，讓觀眾借著作品所構筑的浪漫意境夢回大唐，感受詩歌之美，領略古人之志。《封神第一部：朝歌風云》則利用現代視聽手段，將明代小說《封神演義》和宋元話本《武王伐紂平話》中古人汪洋恣肆的想象化為恢宏的歷史圖景和奇幻的神話世界，讓昆侖仙境、龍德殿廣場、冀州城戰場等場景與姜子牙、質子們、九尾狐、饕餮、雷震子等人物交相輝映，共同演繹了一出氣勢磅礴的史詩大戲。

　　當這些穿越百年、千年的古老故事、經典詩句、英雄名家經由先進視聽技術和現代創制理念的詮釋，透過銀幕與觀眾相遇，一下子“喚醒”了埋藏于人們骨子里的文化基因。隨著兩部影片票房不斷攀升，輿論關注度居高不下，激發社會各界對中國傳統文化的濃厚興趣，進而在文化消費領域掀起一股新國潮熱。《長安三萬里》的熱映，使“跟著詩詞去旅行”成為大眾出游新主題。黃鶴樓、梁園、白帝城等與片中故事相關的景點，都變成了旅游熱門目的地。尤其是西安因影片中“只要詩在，書在，長安就會在”的經典臺詞，變成無數游客向往的“詩意之城”——影片上映后，游客景區門票訂單量同比增長數倍；大唐不夜城街頭的“詩仙李白”成了“明星”，一現身就被游客團團圍住，吟詩作對；影片同款暑期研學線路銷售額突破千萬元。河南鶴壁市也搭上了暑期文旅快車，攜手《封神第一部：朝歌風云》推出“看封神電影，免費游鶴壁”系列活動。作為影片故事發生地，鶴壁淇縣更是推出封神文化主題公園、古風集市等，吸引游客一覽“朝歌夜弦五十里”的景象。

　　從《長安十二時辰》《風起洛陽》熱播激發大眾的古都旅游熱情，到《滿江紅》熱映使太原古縣城成為網紅打卡地，這股傳統文化旅游熱潮從劇集延伸到電影，讓人們從“對話歷史”到“走進歷史”，從“打卡觀光”到“沉浸理解”，為傳統文化的創造性轉化和創新性發展打開更多想象空間，也為影視和文旅開拓更多發展思路。

　　以現實話題觀照人間煙火

　　暑期檔的另一個突出表現是多部現實題材作品出圈。先是6月底《消失的她》關注兩性關系話題，把現實題材和懸疑類型結合起來，激發觀眾對戀愛、婚姻問題的思考；緊接著《八角籠中》將鏡頭聚焦貧困兒童通過拳擊改變命運的故事，展現他們頑強拼搏的奮斗精神；然后《熱烈》關注年輕舞者的追夢過程，把當代中國青年努力綻放的精神面貌詮釋得淋漓盡致；再有《孤注一擲》打出“多一人觀影，少一人受騙”的宣傳口號，以普法功能成為家庭觀影的首選，父母帶著少年子女或者子女帶著老年父母前來觀影成為常態；還有《學爸》講述幼升小的故事，引發觀眾對“雞娃”還是“佛系”教育問題的深思；《我經過風暴》則將創作視野對準經歷家庭暴力的女性，用一個家庭悲劇引發社會各界對家暴危害性和隱蔽性的警醒。

　　這些作品或改編自真實事件，或有大量真實案例做支撐。創作者深入社會生活或新聞事件的肌理之中，獲取一手的鮮活素材，并在此基礎上進行藝術加工，用逼真且豐富的細節，構建或緊張刺激、或真摯感人、或熱血高燃的精彩故事，用真實沉浸的體驗不斷沖擊觀眾的視聽和認知。不僅如此，它們直擊現代化轉型過程中現實中國的熱點、盲點、痛點，和當下大眾的普遍關注形成呼應，經由短視頻平臺、社交媒體迅速發酵擴散，構建起一個巨大的輿論場，將各界有助于這些問題推進、解決的有益思考借由電影相關話題展示出來，改變人們固有觀念，影響人生軌跡。有青少年因看了《熱烈》對街舞產生了興趣，有家長在觀看《學爸》后開始改變對孩子的教育方式；有老人學習《孤注一擲》的反詐知識，提高了警惕性；有女性看了《我經過風暴》，意識到可以用法律進行自我保護。這一刻，電影與現實形成奇妙交集，為推動社會健康發展做出積極貢獻。

　　新力量引領電影進入發展新階段

　　暑期檔中國電影獲得喜人成績，電影新力量功不可沒。比如，《八角籠中》《孤注一擲》等熱門影片都由80后、90后導演執導，《我經過風暴》《學爸》甚至是導演的長片處女作。這些青年導演不僅在表現手法的創新、影視技術的探索、文化審美的提升、價值理念的表達等各個方面進行突破，而且運用市場調研和數據分析，精準定位觀眾心理，緊密關注市場需求，并積極適應行業變化，運用工業化、系列化的手法，降低制作成本，提高票房回報，展現出強大的創作實力和市場運作能力。他們在這個夏天嶄露頭角，昭示著在業界前輩的“傳幫帶”下，再經過了一段時間的歷練和積淀，青年電影人才已全面崛起。

　　新一代電影人的成長，伴隨的是電影觀眾的迭代。近兩年，觀眾群體的構成發生了深刻變化。二三線城市市場逐漸崛起，鄉鎮電影院成為不可忽略的增量，主流觀影人群呈現出明顯的年輕化特征。90后、95后甚至00后作為互聯網時代成長起來的網生代，不喜歡被動地接受信息，而是有意識地參與到信息的生產過程中，甚至直接或間接地參與電影的宣發中。比如《封神第一部：朝歌風云》上映之初票房表現一般，很多看過影片的觀眾變成“自來水”，主動為該電影的宣傳發行出謀劃策。諸如“你一塊我一塊，下部才能出得快；你一張我一張，三部才能齊開張”“請封神宣發立刻傳位于我”等二次創作的段子、短視頻屢次登上熱搜，助力該片票房逆襲。

　　正所謂，有什么樣的電影文化，就有什么樣的電影和觀眾，反之亦然。無數創作者嘔心瀝血、每位觀眾真摯期待，在這些中國電影“新鮮血液”的相互作用、共同努力下，一種尊重優質內容和多元題材、著重思想挖掘和意義追尋、注重主流價值建構和正能量傳播的電影文化正在形成，中國電影的美好現實就在眼前。

　　《光明日報》（2023年09月06日 15版）