2023年8月5日，江蘇大劇院開幕演出六周年如約而至。這一天，既是江蘇大劇院的“慶生日”，也是這個城市里藝術(shù)愛好者最為期待的“狂歡日”。六年來，江蘇大劇院始終秉承“人民性、藝術(shù)性、國際性”宗旨，奉上了近3400場演出、11部制作劇目，惠及觀眾和藝術(shù)愛好者超280萬人次。樂聲、歌聲、掌聲，無數(shù)美妙的聲音在這里聚集，帶給我們藝術(shù)的美好和感動。歡笑、喜悅、眼淚，無數(shù)的情感在這里交織，給予我們平凡生活中的慰藉和感動。

　　生產(chǎn)原創(chuàng)，多部劇目成“爆款”

　　身著漢服，手執(zhí)團扇，95后韓若安心心念念的日子終于到了，8月5日這一天恰逢江蘇大劇院六周年生日，而她也將迎來期待許久的民族舞劇《紅樓夢》的上演。

　　這并非韓若安第一次觀看民族舞劇《紅樓夢》，她清楚地記得，上一次觀看的日子是3月12日，已經(jīng)過去146天了。“演出票實在太難搶了，每一次都是秒光。”作為一個經(jīng)驗豐富的老粉絲，韓若安每一次都會提前設置鬧鐘，準時掐著點，一秒不差地進行“搶票”行動。民族舞劇《紅樓夢》將原著中宿命般的絕唱完美呈現(xiàn)，讓觀眾沉浸在如夢如幻的“紅樓一夢”中無法自拔。演出結(jié)束后，韓若安熱淚盈眶，久久不能自持。

　　自2021年9月首演以來，民族舞劇《紅樓夢》已完成全國各地85場演出，該劇所到之處場場一票難求、加場演出開票即售罄，成為名副其實的“爆款”。

　　民族舞劇《紅樓夢》的成功，既是對中華傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新，也是對江蘇大劇院創(chuàng)作能力的肯定。六年來，江蘇大劇院以文學經(jīng)典作品領(lǐng)航，努力挖掘經(jīng)典的當代價值，用創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)形式進行舞臺轉(zhuǎn)化，推出了一部部“有高度”“有廣度”“有溫度”的原創(chuàng)佳作，極大地提升了江蘇文化的影響力。

　　原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》繼獲得國家藝術(shù)基金2023年度傳播交流推廣項目立項資助后，又榮獲第十三屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎；《青衣》獲江蘇省第十屆精神文明建設“五個一工程獎”；原創(chuàng)歌劇《拉貝日記》入選國際歌劇大獎提名獎及江蘇省第十一屆精神文明建設“五個一工程獎”；話劇《朝天宮下》獲2020紫金文化藝術(shù)節(jié)“優(yōu)秀劇目獎”，第五屆江蘇省文華獎“優(yōu)秀劇目獎”；青春劇《野蜂飛舞》獲2021紫金文化藝術(shù)節(jié)“優(yōu)秀劇目獎”，江蘇省第十二屆精神文明建設“五個一工程獎”；話劇《紅高粱家族》獲國家藝術(shù)基金2023年度舞臺藝術(shù)創(chuàng)作項目立項資助，并在全國范圍內(nèi)巡演。

　　江蘇大劇院一方面加強自有院團建設，組建江蘇大劇院室內(nèi)樂組合、童聲合唱團、青年愛樂合唱團，成立江蘇大劇院舞劇團，另一方面也積極探索場團共建模式，與江蘇省交響樂團、江蘇省民族樂團、江蘇省兒童藝術(shù)劇院、南京民族樂團合作，讓劇院與院團的藝術(shù)生產(chǎn)及演出服務能力聯(lián)結(jié)得更緊密。

　　“原創(chuàng)劇目是江蘇大劇院核心競爭力的重要體現(xiàn)，充分展示了江蘇大劇院在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的審美和責任擔當，在塑造江蘇大劇院品牌形象的同時，也提升了江蘇文化影響力。”江蘇大劇院總經(jīng)理廖屹說，自創(chuàng)作品成功搭建起傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代人之間的情感連接，更喚起了年青一代對傳統(tǒng)文化的關(guān)注。他告訴記者：“民族舞劇《紅樓夢》80%的觀眾來自外地，80%的觀眾是女性，平均年齡27歲左右，這些游客來到南京觀劇的同時，也為城市帶來了流量，推動演藝成為文旅融合發(fā)展的新的增長點。”

　　好劇不斷，用經(jīng)典滋養(yǎng)熱愛藝術(shù)的心

　　織夢六載，江蘇大劇院秉承著“人民性、藝術(shù)性、國際性”的宗旨茁壯成長，從初出茅廬到漸入佳境，從地標建筑成長為文化客廳，推出了一系列優(yōu)質(zhì)的演出和活動，給城市注入了豐盈的藝術(shù)細胞，滋養(yǎng)著每一顆熱愛藝術(shù)的心靈。

　　六周年，弦歌一堂，勝友如云。8月4日，“國交聲·華夏情”李心草與中國交響樂團音樂會重磅登臺，作為一支長期穩(wěn)居中國最優(yōu)秀交響樂團行列的隊伍，中國交響樂團以精湛的演奏技巧、充沛的情感表達征服全場。著名指揮家李心草坦言，這并不是自己第一次登上江蘇大劇院的舞臺，“江蘇大劇院在六年中，經(jīng)始維艱，勤勵為舟，一路行來不易。作為城市藝術(shù)文化會客廳，江蘇大劇院一直堅持以精品演出回饋社會，為觀眾帶來了多元豐沛的藝術(shù)享受。”

　　六年的藝海拾珍，名人名團紛至沓來，無數(shù)“好戲佳作”紛紛上演，給觀眾留下了一個個難以忘懷的瞬間，體驗了無數(shù)的情感碰撞——

　　2017年，祖賓·梅塔與以色列愛樂樂團音樂會作為江蘇大劇院的開幕演出，點燃了這座城市的藝術(shù)熱情；由捷杰耶夫親自掛帥的“馬林斯基劇院藝術(shù)節(jié)”，引發(fā)了江蘇本土的觀演熱潮，更吸引了北京上海周邊的20萬人次的觀劇團；舞劇《永不消逝的電波》的上演，讓無數(shù)觀眾被“愛與信仰”的力量感染，很多人二刷、三刷后仍覺意猶未盡；舞劇《詠春》以獨特的演出形式、精巧的故事構(gòu)思、深刻的主題立意激發(fā)了觀眾的共鳴，演出結(jié)束后，全場掌聲不斷，觀眾久久不愿離去。

　　六年來，江蘇大劇院共引進承辦各類演出活動近3400場、惠及觀眾和藝術(shù)愛好者超280萬人次，全球60個國家（地區(qū)）院團、近9萬名藝術(shù)家登上舞臺。江蘇大劇院以系列主題演出、原創(chuàng)劇目的展演，逐步形成了由“春、夏、秋”演出季和“江南之聲”音樂節(jié)、馬林斯基劇院藝術(shù)節(jié)組成的全年“三季兩節(jié)”演出格局，推出世界舞蹈劇場、戲“聚”江南等根植于人民的系列演出品牌。

　　如今，江蘇大劇院成為了藝術(shù)愛好者的必打卡點，更有粉絲在社交媒體上說：“在江蘇大劇院看完舞劇《紅樓夢》才明白什么叫‘開談不說紅樓夢，讀盡詩書也枉然’。”隨著演藝市場的全面回暖，活躍的藝術(shù)氛圍讓這里形成了別具一格的文藝示范社區(qū)，江蘇大劇院以舞臺表演藝術(shù)為重心，打造了表演藝術(shù)高地、劇目生產(chǎn)創(chuàng)作高地、藝術(shù)普及教育高地和劇院運營管理高地。

　　“今年以來，每一場演出的反響都非常好，觀眾的支持、市場的回暖，給了我們極大的信心。”廖屹說，江蘇大劇院為觀眾提供了各種優(yōu)質(zhì)劇目，吸引觀眾走進劇場。同時，觀眾的喜愛與認同也反哺市場持續(xù)向好，形成了劇院與觀眾的“雙向奔赴”。

　　普惠于民，讓這里成為真正的“文化客廳”

　　在廖屹看來，劇院為公共文化機構(gòu)，必須將“人民性”始終居于首位，這也是江蘇這么多年來每年堅持舉辦公益性演出和藝術(shù)普及活動的“初心”。

　　除了歌、樂、舞、劇、戲等各類演出，江蘇大劇院正在努力打破“圍墻”，打造線上、線下同步的劇院新空間，全方位探索公共藝術(shù)的普及。多元的普及活動、培訓課程、高水準的美術(shù)展覽與電影觀賞體驗、與江蘇有線等平臺打造的高頻次免費線上直播等，正在讓普通市民的藝術(shù)夢想變得“觸手可及”。

　　自成立以來，江蘇大劇院還策劃開展了“愛藝計劃”“把藝術(shù)課堂搬進大劇院”“藝術(shù)大師班”等品牌藝術(shù)教育活動近600場，通過藝術(shù)講座、交流互動、藝術(shù)體驗等形式讓藝術(shù)愛好者走近藝術(shù)、遇見知音；500多位學員通過芭蕾和音樂劇的培訓，興趣愛好在發(fā)芽，他們用歌聲寄托美好，在舞蹈中綻放生命。“讓更多觀眾享受到文化福利，讓優(yōu)秀的舞臺藝術(shù)帶來美好生活體驗，是江蘇大劇院的初衷。”廖屹說。

　　“6年前，江蘇大劇院開啟了首演演出，這6年只是一個開始，未來還會有更多的6年，希望江蘇大劇院成為一座城市藝術(shù)的殿堂、精神的家園，更能成為市民朋友的文化會客廳。”廖屹表示，未來，江蘇大劇院將繼續(xù)向著“中國一流、世界知名”表演藝術(shù)中心的目標定位努力，加強精細化、人性化、專業(yè)化管理，發(fā)揮省級表演藝術(shù)中心的功能作用，不斷提升藝術(shù)生產(chǎn)和經(jīng)營管理能力，創(chuàng)造更加生生不息、美美與共的明天。

　　回眸六年，是對過去的小結(jié)，也是新的序曲，標注著新的起點。點亮豐饒的演藝生態(tài)系統(tǒng)、點亮“文學之都”的藝術(shù)版圖，江蘇大劇院，正在讓“劇”與“城”擁抱得更緊，為江蘇文化高質(zhì)量發(fā)展蓄勢聚能。